纯真与自由•《海上钢琴师》
2019-11-19 青野丰隆
《海上钢琴师》是由朱塞佩•托纳托雷执导，蒂姆•罗斯、比尔•努恩、梅兰尼•蒂埃里主演的剧情片，于1998年10月28日在意大利上映。该片改编自亚利桑德罗•巴里克文学剧本《1900：独白》。4K修复版于2019年11月15日在中国内地上映。
影片讲述了1900年的第一天，往返于欧美两地的邮轮Virginian号上，负责邮轮上添加煤炭的工人丹尼•博德曼（比尔•努恩饰）在头等舱上欲捡拾有钱人残留下来的事物时，却意外的在钢琴上发现一个被遗弃的新生儿，装在TD牌柠檬的空纸箱内。由于坚信“TD”正代表了Thanks Danny的缩写，于是丹尼不顾其他工人的嘲笑，独立抚育这个婴儿，并为了纪念这特别的一天，将他取名为：1900。
海上出生的1900（蒂姆•罗斯饰），在陆地上却是个从未存在的人，没有亲人、没有户籍，也没有国籍，大海便是他的摇篮，而他也随着Virginian号往返靠泊各个码头，逐渐长大。然而好景不常，一次的海上意外事件，造成抚养1900的丹尼意外丧生，幸而奇迹似的，某天深夜船上的众人被优美的琴声所惊醒，循着琴声而往，居然是无师自通的1900在钢琴前忘我的演奏着，动人的旋律打动了众人，从此，1900展开了在海上弹奏钢琴的旅程，也吸引了愈来愈多慕名而来的旅客。
马克斯（普路特•泰勒•文斯饰）在因缘际会下来到Virginian号加入乐队伴奏，也因此见识到这位传说中的海上钢琴师1900，两人因此结为好友。而1900在与发明爵士乐的传奇钢琴手杰利同船竞技钢琴琴艺之后，声势更是如日中天。但尽管马克斯再三鼓励1900下船去向全世界展露他的天赋，1900却始终未曾踏足陆地一步。直到他在为唱片公司录制个人专辑时，意外见到船舱之外清秀动人的女孩，并在感动之余创作了《1900's Theme》。随着女孩的下船离去，1900的心开始波动......
蒂姆•罗斯饰演1900：被遗弃在Virginian号上的孤儿，由水手养大。某天深夜，船上的众人被优美的琴声所惊醒，它们循着琴声而往，居然发现是无师自通的1900在钢琴前忘我的演奏着，动人的旋律打动了众人，从此，1900展开了在海上弹奏钢琴的旅程，也吸引了愈来愈多慕名而来的旅客。
比尔•努恩饰演丹尼•博德曼：负责邮轮上添加煤炭的工人。1900年的第一天，他意外的在钢琴上发现一个被遗弃的新生儿，装在TD牌柠檬的空纸箱内。由于坚信“TD”正代表了Thanks Danny的缩写，丹尼便不顾其他工人的嘲笑，独立抚育这个婴儿，并为了纪念这特别的一天，将他取名为“1900”。
普路特•泰勒•文斯饰演马克斯•托尼：在因缘际会下马克斯来到Virginian号加入乐队伴奏，也因此认识了1900，两人因此结为好友。马克斯再三鼓励1900下船去向全世界展露他的天赋。他离开Virginian号之后便未曾听说过1900的消息，然而他坚信，1900还在船上，他延阻了船只拆解的时间，来到那艘废船上欲寻找1900最后的踪影。
克拉伦斯•威廉姆斯三世饰演杰利•罗尔•莫顿：自称“爵士乐发明者”，听闻1900琴技高超便登船与之斗琴，后经过三轮角逐败下阵来。在维吉尼亚号抵达南安普顿时下船回到美国。
梅兰尼•蒂埃里饰演帕多万：清秀动人的女孩，1900的初恋。1900在为唱片公司录制个人专辑时，意外见到了准备搭船去美国的她，在感动之余创作了《1900's Theme》。
《海上钢琴师》：一颗孤独而又自由的不羁灵魂
Via：TA说
《海上钢琴师》是意大利著名导演朱塞佩•托纳托雷在1998年推出的一部文艺巨作，虽然过去了二十年，但仍然显示出了其跨越时代的生命力，这部电影充满了浪漫拉丁色彩，没有激烈精彩的枪战打斗的场面，也没有俊男靓女，只讲述了一段平凡人的传奇，却意外成功地打造了美国式的平民英雄1900，获得了众多口碑与赞誉。
导演托纳多雷善于通过对物质社会中的小人物的关注来揭示人性。在电影《海上钢琴师》中，他创造了一个平民风格的传奇。这部传奇人生是通过电影浪漫而唯美的空间展现和美丽而精致的画面传达出来的。
托纳多雷曾经喜欢使用封闭的空间作为叙事载体，建立在《海上钢琴师》之上的别样世界以及爱情片段通过怀旧图影像的处理，使得电影透露出与众不同的别致和巧妙。大师级的配乐也成功地在持续不断的音乐奏鸣之下呈现出一种浪漫和感伤的情绪，相互配合创造出这个不朽的经典故事。
很显然，托纳多雷是一位擅长讲故事的导演。他运用自己擅长的叙事技巧，让观众在与现实交织时融入梦境。导演对电影中时空场景的大量回忆显然成为整个故事叙述中非常重要的一种技巧性回溯。这些大量的回溯情境构成了另一个叙事层面，成为了故事的叙述主体。托纳多雷以这种独特的讲故事的方式，增进了1900年传奇人生的戏剧张力，更好地突出了潜藏主题。
与此同时，音乐占据了电影的一个非常重要的部分。作曲家Ennio Morricone的音乐成为该电影的重要组成部分。他在他的电影中使用了许多不同的节奏和风格。Morricone将Jazz，Ragtime和古典音乐结合在一起，创造出一种独特，清新的听觉感受。影片大部分音乐乐观而轻快，虽然也有许多忧郁和踌躇的时刻，但依然与大环境融合的恰到好处。该片是在利用音乐和电影语言的各自特点基础上，强化音乐表现和风格感，成功塑造了1900海钢琴家的形象，给观众留下了深刻的印象。
在《海上钢琴师》中，导演托纳多雷使用柔和的拍摄和温暖的情绪来激起主角长久动人的悲伤，在不经意间寻找你最敏感和动情的神经，轻轻触碰，让你永远记住它。影片本身在艺术的层面上，通过人物宿命来推动故事，这是非常合理的，这部影片不仅仅想要诉说一段经历，它更希望最终能够接近人心。因此整个故事充满了人对自我的解读和反思，使得观影者通过这一位一生致力于音乐的钢琴家，去重新窥探自己深埋已久的真实灵魂。
纵观全片，《海上钢琴师》通过塑造1900年来比较灵魂栖息地和现实物质世界的差异，从而塑造这个用他的生命来保卫内心海洋的平凡钢琴家。导演成功地运用镜头语言来体现他的深刻而又纯粹的观点，把握住人们鲜少关注和体悟的崇高，精致，非功利，高尚的乐趣，并通过电影艺术这种独特的结构和表达方法唤起人们对音乐的思考，对自我生活的处境以及目的地的重新反思。可以说，这部影片不论从主旨深刻性还是电影艺术性上来说，都不愧为一部音乐与故事内核完美结合的经典作品。
《海上钢琴师》的精神内核无疑是纯真与自由：天赋秉异的1900就是这样的象征，他放荡不羁、不为世俗所动，只因演奏是他毕生所爱，他不必下船只要一直沉浸在音乐中就得到了最纯粹的快乐。该片就是献给那些始终向往单纯、远离喧嚣的人。纯真是他们固有的属性，不会因为时间而改变。
【朱塞佩·托纳托雷简介】
朱塞佩·托纳托雷Giuseppe Tornatore），1956年5月27日出生于意大利西西里岛，导演、编剧。
1982年，执导纪录片《LE MINORANZE ETNICHE IN SICILIA》，在意大利萨莱诺影展上获得最佳纪录片奖。1985年，编导首部剧情片《被称为教授的男人》，获得意大利电影记者协会最佳导演的银带奖以及金球奖的最值期待新导演奖。1988年，执导第二部影片《天堂电影院》，获得戛纳电影节评审团大奖和奥斯卡最佳外语片奖 。1998年，凭借爱情音乐片《海上钢琴师》获得第43届意大利大卫奖最佳导演奖 。2000年，自编自导《西西里的美丽传说》 。2006年，凭借剧情片《隐秘女人心》获得第20届欧洲电影奖-最佳导演提名 。2009年，凭借剧情片《巴阿里亚》获得 第54届意大利大卫奖最佳导演提名 。2015年，执导影片《对应》。