纯真与自由•《海上钢琴师》2019-11-19 青野丰隆《海上钢琴师》是由朱塞佩•托纳托雷执导，蒂姆•罗斯、比尔•努恩、梅兰尼•蒂埃里主演的剧情片，于1998年10月28日在意大利上映。该片改编自亚利桑德罗•巴里克文学剧本《1900：独白》。4K修复版于2019年11月15日在中国内地上映。影片讲述了1900年的第一天，往返于欧美两地的邮轮Virginian号上，负责邮轮上添加煤炭的工人丹尼•博德曼（比尔•努恩饰）在头等舱上欲捡拾有钱人残留下来的事物时，却意外的在钢琴上发现一个被遗弃的新生儿，装在TD牌柠檬的空纸箱内。由于坚信“TD”正代表了Thanks Danny的缩写，于是丹尼不顾其他工人的嘲笑，独立抚育这个婴儿，并为了纪念这特别的一天，将他取名为：1900。海上出生的1900（蒂姆•罗斯饰），在陆地上却是个从未存在的人，没有亲人、没有户籍，也没有国籍，大海便是他的摇篮，而他也随着Virginian号往返靠泊各个码头，逐渐长大。然而好景不常，一次的海上意外事件，造成抚养1900的丹尼意外丧生，幸而奇迹似的，某天深夜船上的众人被优美的琴声所惊醒，循着琴声而往，居然是无师自通的1900在钢琴前忘我的演奏着，动人的旋律打动了众人，从此，1900展开了在海上弹奏钢琴的旅程，也吸引了愈来愈多慕名而来的旅客。 马克斯（普路特•泰勒•文斯饰）在因缘际会下来到Virginian号...
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电影衍生品•文创“富矿”如何挖掘2019-11-3 青野丰隆今年暑期档《哪吒》火了，在票房最终斩获49.72亿元的同时，《哪吒》电影衍生品也火了。目前，四家官方授权衍生品众筹项目销售额已经超过1800万元，刷新中国电影衍生品众筹数额纪录。《哪吒》《流浪地球》等电影衍生品销售火爆，显示出国产电影衍生品市场的巨大潜力。然而，盗版多、官方出品慢、产业链不完善以及少有具有持续影响力的系列品牌等问题，成为限制国内电影衍生品产业发展的重要因素。如何深挖电影衍生品这座文创“富矿”，满足巨大的市场缺口？中国电影衍生品产业的发展道路仍然值得深思。1、从玩具到主题公园， 电影衍生品市场潜力大在刚刚过去的国庆档，电影《我和我的祖国》《攀登者》《中国机长》备受关注。除了斩获高票房，三部影片在衍生品开发上也不断发力。《我和我的祖国》选择与国产品牌合作，与ABC KIDS推出“国潮”联名款服装，与联想电脑合作推出定制款笔记本和主题门店，还与中国银联达成线下支付合作。《中国机长》衍生品主打白领消费人群，推出赛嘉电动牙刷、毕加索钢笔等品牌合作定制款产品。而在电影《攀登者》上映前，其官方独家授权衍生品“攀登者•冰镐项链”就率先与公众见面，成为电影衍生品市场的新尝试。近年来，国内电影衍生品市场逐渐展现出巨大潜力。动画电影《西游记之大圣归来》推出衍生品首日，销售收入就突破了1180万元；《流浪地...
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《小丑》夺威尼斯电影节金狮大奖 巩俐无缘影后2019-9-8 青野丰隆《小丑》导演托德•菲利普斯与男主角杰昆•菲尼克斯搜狐娱乐消息：意大利当地时间9月7日晚（北京时间今天凌晨），第76届威尼斯电影节闭幕。DC漫改电影《小丑》“爆冷”夺得最佳影片金狮大奖！这是欧洲三大电影节首次把最高奖颁给漫改电影。影片此前首映后口碑刷爆社交网络，大部分人预测扮演“小丑”的杰昆•菲尼克斯拿影帝的可能性极大。没想到影帝失之交臂，竟然收获金狮！颁奖典礼后的评审团记者会，主竞赛评审之一的玛丽•哈伦表示，《小丑 》无论从导演、表演、剧本等方面都非常优秀，很想给这些单项褒奖，但是给了本片金狮奖的荣誉，便不能给这些单项奖，还是很遗憾的。 今年将满45岁的杰昆•菲尼克斯在这部《小丑》起源电影里，层次丰富地演出了一个失败的底层人在世俗的捉弄与嘲讽中的癫狂蜕变，展示出深刻的悲剧性。评审卢奎西亚•马特尔表示：“《小丑》的主角不是人，而是整个社会系统，不光是关于美国，也是关于全世界，摄影，音乐，表演都非常棒。对英雄和反英雄的思考很有意思，对美国和全世界都是。”导演托德•菲利普斯在获奖感言中对男主角杰昆•菲尼克斯大加赞赏，称“没有杰昆•菲尼克斯，就没有这部电影。菲尼克斯是我认识的最凶猛、最聪明、最思想开明的狮子。谢谢你把你那不可思议的才华托付给我！”同时也“感谢华纳和DC大胆地走出了他们的舒...
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《乐队的夏天》完结了 乐队的明天呢？2019-8-11 青野丰隆这个夏天是个怀旧的夏天，尤其对于乐队和乐迷们而言。经历了三个月，《乐队的夏天》终于完结，新裤子乐队获得第一名，痛仰乐队第二名，刺猬乐队第三名。但与其他竞赛类综艺不同，很多人都说名次不重要，因为在这三个月里，通过一档节目，乐队重新进入主流视野。然而，节目已经结束，热闹总会冷却，乐队又将迎来怎样的明天？《乐队的夏天》海报乐队的观众不只是中年人没想到，在这个夏天，会有很多人爱上乐队。《乐队的夏天》自播出以来频上微博热搜榜，豆瓣评分涨到8.6分。很多人认为，它之所以成功，离不开两个原因，找到了好的乐队，抓住了沉默的中年人。一些不看综艺的人开始看综艺，一些不听摇滚乐的人开始听摇滚乐。在《乐队的夏天》总决赛中，就出现了一个违和感很强的人——白岩松。新裤子主唱彭磊还调侃，被白岩松夸奖，像是被单位领导肯定工作。实际上，白岩松是个隐藏的“摇滚老炮”，很早就开始写乐评，上大学就采访过崔健。他自己还说：“其实我的主业一直还在这儿，我只是兼职做时事评论，因为歌迷是终身的。”从张亚东、高晓松、到老狼、大张伟，看《乐队的夏天》的乐队表演和嘉宾，仿佛回顾了一圈内地乐队史。乐队的情怀勾起了很多中年人的表达欲，他们也开始追综艺，刷屏朋友圈。不过，在三声的“新青年”沙龙中，《乐队的夏天》总制片人牟頔称，虽然很多人认为这个节目的观众...
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国产动画电影佳作：《哪吒之魔童降世》票房破7亿2019-7-28 青野丰隆地球已经不能阻止《哪吒之魔童降世》的窜红了，因为这才上市还不到一周，它的票房已经突破7亿，成为了国产动画电影有史以来票房增长最快的，同时也是动画电影单日票房的新纪录。目前，《哪吒之魔童降世》口碑也是非常不错，比如豆瓣持续在8.8分，而不少影迷看完之后表示，剧情很感人，二刷是必须的。《哪吒之魔童降世》影片采用了颠覆性的剧情设定和人物造型，通过改编传说中模棱两可的出生经历，塑造出一个出生波折、逆天改命的哪吒。据悉，《哪吒之魔童降世》在特效方面也十分用心，特效镜头占比高达80%，由遍布全国的20余个动画团队共同完成，总参与人数高达1600人，耗时3年制作。此外，《哪吒之魔童降世》改编自中国传统神话的同时也颠覆了传统神话形象，讲述元始天尊启动了天劫咒语，天雷降临摧毁魔丸三年后，哪吒面对人生最大考验的故事。《哪吒之魔童降世》热映 “成都造”为何频出爆款Via：成都日报现象级手游《王者荣耀》在成都诞生，承接了《流浪地球》800多个镜头的MOREVFX正计划在成都高新区建立千人制作基地……“成都造”为何频出爆款？昨日，在接受记者专访时，可可豆动画影视有限公司总裁、电影《哪吒》制片人刘文章揭秘团队在蓉发展经历，表示“我们的选择是明智的。”软实力“成都的城市环境让我们能安心搞创作”7月26日，国产动画电...
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无片场、无演员、无摄影机，《狮子王》震撼的幕后制作2019-7-14 青野丰隆制作这部电影需要用什么技术？如何打造故事基调？电影真人版和动画版有什么区别？电影如何配乐？为什么导演选择唐纳德•格洛沃和碧昂丝给主角配音？一切答案都在本文里。《动物世界》，哦不，真人版？真狮版？《狮子王》终于上了。片子在美国首映之后的口碑还不错，特别是在视觉方面，所以没看的是不是对这部电影充满了好奇心。动画版《狮子王》有多经典，自然不用多强调，所以真的有必要重拍吗？当然，效果怎么样就不多说了。但《狮子王》的制作还真有必要特别关注下，搞不好这次真的是历史性的一部电影。如标题所说，这部电影没片场（传统的拍摄现场），没有角色，没有传统的数字摄影机（导演说的）。《奇幻森林》同样也由导演乔恩•费儒所拍摄，当时全片只用了一位演员。而到了《狮子王》则一位演员也没有了。那么制作这部电影需要用什么技术？如何打造故事基调？电影真人版和动画版有什么区别？电影如何配乐？为什么导演选择唐纳德•格洛沃和碧昂丝给主角配音？本文以导演自述方式一一解答。导演乔恩•费儒为这部电影带来了啥？拍摄《狮子王》的大部分工作都是在虚拟制作中完成的，我和合作者摄影师凯莱布•德夏赖尔在虚拟世界中拍摄带有渲染动画的场景，之后发给视觉特效公司。《狮子王》花了我3年时间，而这片子是从动画故事版开始的。然后，我通过《阿凡达》学到了一些东西，才能制作《...
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周星驰：卸下戎马，我已不再是「喜剧之王」2019-6-23 青野丰隆如果非要给周星驰按上一句人生格言式的台词的话，我觉得《少林足球》里的这句话最适合周星驰。关于周星驰，世人有过很多非议、讨论，人品、情感、义气等等，每天都穿梭在信息传播快速的互联网时代里。他的梦想，甚至他的人生，就是一部「电影」。今天是周星驰的生日，转眼间，「星爷」已经57岁，一袭白发的周星驰，眼中却仍饱含着「星仔」的赤诚。（文/三婶、余博）世人并不了解周星驰摆脱了纯港片的周星驰在北上之后，由于市场的开拓性，越来越多曾经的合作伙伴冒出头来“指证周星驰人品差”。“片场暴君”这个称呼来源于周星驰的老搭档王晶，他曾在一个访谈节目中谈到周星驰当时还只是个一个演员，却已经把自己当成导演一样的角色，想要把控全场。可见，即使是只作为一个螺丝钉，当时的周星驰都已经开始从大局去考虑角色的功能性，而在其后身份逐渐为导演时，周星驰的这种欲望就愈发强烈：“他就是想做主宰一切的那个人，拍戏不会停，对演员很苛刻，精益求精，折磨演员。”当然，所谓的“折磨”并不一定是消极的，从作品的完成度来说，“折磨”反而是必经之路，如同王家卫需要多年来锻造出一部作品一样，来回的反复，在细节中求完美的态度，同样也被周星驰用在了自己的作品上。起码，周星驰没有变成一个捉摸不定的“无底洞”，像木村拓哉拍完《2046》后宣布与王家卫断交这样的事，作为导演的周星驰还差一步。...
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上影节走进世界电影版图上独一无二的“亚洲坐标”2019-6-15 青野丰隆近些年，亚洲电影在世界电影体系中的表现异常突出。中国与日本位列世界第二、第三大票房市场，印度电影产量稳居世界前列，伊朗等国的艺术电影无不吸引着世界对亚洲电影的关注。以中国、日本、韩国、印度、伊朗为代表的亚洲电影，正在深刻影响并改变着世界电影格局。与此同时，泰国、印尼、以色列、新加坡等国家的电影艺术、电影市场也进入发展的快车道，共同铸就了世界电影版图上独一无二的“亚洲坐标”。来自亚洲的电影工作者们，正用大银幕讲述各自民族的传说、神话、故事、文化，共同织就亚洲电影的璀璨图景。在人类数千年的发展历程中，亚洲人民创造了无数辉煌的成果，各种文明在这片土地上交相辉映，谱写了一段段波澜壮阔的发展史诗。独特的历史记忆与文化特征，成为亚洲电影在思想性和艺术性上的重要标识。可以说，每个亚洲国家的电影都散发着与众不同的艺术特征和文化魅力。上海国际电影节一直致力于促进亚洲电影文明的传播与交流，2018年曾推出“亚洲当代作者群像”单元，管中窥豹地探看个体写作如何呈现亚洲世界。今年，第22届上海国际电影节将延续对亚洲电影的关注，从更大时间跨度的亚洲电影史中甄选出另一些作品，推出“亚洲传说与现实”的特别策划单元，在这些电影中，传说与现实交相呼应，展现性灵与世俗的对话。与此同时，上海国际电影节还通过不断拓展加深的展示平台与合作空间，推出印尼...
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